El Museo de Arte Contemporáneo inaugurará el viernes 3, a las 20 horas, sus nuevas muestras de arte de julio. Se trata de la muestra de fotografías Premio Fundación Williams de Arte Joven 2014; “Celeste, Blanco y Celeste II”; “Divisadero” y el proyecto V.A.C.A “Microcosmos” de Federico Coscio. Premio Fundación Williams de Arte Joven 2014
FotografíaEl premio Fundación Williams de Arte Joven fue creado en 2008 como medio para estimular la producción de los artistas jóvenes del país. Se realiza cada dos años y en cada edición se premia una disciplina diferente de las artes visuales. Durante el año que media entre dos ediciones del premio, la muestra del último premio organizado realiza una gira por diferentes museos y salas de exposición a lo largo y a lo ancho de país.
En esta ocasión la Fundación Williams presenta las obras ganadoras del premio Fundación Williams 2014, en una muestra que reúne los trabajos seleccionados por el jurado. Artistas emergentes de todo el país expresan su talento a través de la técnica fotográfica.
El jurado de selección y premiación estuvo conformado por Adriana Lestido, Juan Travnik y Gabriel Valansi.
Celeste, Blanco y Celeste II
Instalaciones y Objetos de Nora IniestaEn sus trabajos recientes, Nora Iniesta viene explorando las resonancias íntimas de los colores patrios. En ellos, el celeste y el blanco se asocian a materiales añosos y baratijas, a objetos de lujo y cotidianos, al mundo actual y al de los recuerdos. Sobre infinidad de texturas y soportes, estos colores provocan connotaciones que no son sólo visuales, sino ante todo, afectivas. Por este motivo, no resulta excesivo decir que las obras de esta artista modelan los imaginarios, los valores y las fibras de la sensibilidad colectiva.
Desde el punto de vista formal, las producciones de Iniesta se caracterizan por la reinvención de lo cotidiano, la extracción de belleza a partir de objetos banales, la elevación estética de lo que aparentemente no posee valor. Con extrema delicadeza, la artista exalta las cualidades de los elementos comunes, mediante una suerte de apología de la simplicidad que llama la atención por su ascetismo, contundencia y precisión.
Bandejas, manteles, alfombras, nos invitan a encontrar estas cualidades en los enseres domésticos, en la vida cotidiana, en el hogar. El blanco y el celeste nos hablan de otro hogar, que es la patria. En la intersección de todos estos significantes, la obra de Nora Iniesta nos instiga a reflexionar sobre nuestro entorno personal y territorial, sobre los símbolos y los afectos, para reencontrarnos, a través de ellos, con nosotros mismos.
"Divisadero"
Performance – Instalación – Escultura – Dibujo – Video/Instalación.Artistas: Sergio Díaz – Mario Córdoba – Santiago Gasquet – Javier Soria Vázquez – Guido Yannitto.
Idea y Coordinación: Javier Soria Vázquez.
"Divisadero" es una muestra abarcativa en cuanto a las posibilidades en que el arte actual se manifiesta. Las diferentes miradas y posicionamientos que los artistas deciden exponer mediante sus obras, dan pauta de procesos con puntos tan disimiles como semejantes.
"Divisadero" propone ubicar al espectador en un punto estratégico, para ser testigo de la construcción y puesta en órbita de un espacio, un sistema mutante en el que todo sucede en la persistencia del tiempo, en el que la necesidad de replantear cada signo es vital para su subsistencia.
"Divisadero" busca poner en evidencia los diversos procesos de construcción de una obra, desde el momento en que la idea se manifiesta de manera casi violenta hasta lo que finalmente se decide mostrar.
PROYECTO VIDRIERAS DE ARTE CONTEMPORÁNEO ARGENTINO V.A.C.A.
'Microcosmos' de Federico CoscioLa obra "Microcosmos" hace alusión al famoso símbolo del Renacimiento “El Hombre de Vitruvio” que representa el paradigma humanista de reconciliación entre el arte y la ciencia. Leonardo da Vinci profundiza la idea de un universo regido por la proporción a través de la figura masculina, inspirado en los estudios del arquitecto Vitruvio, pero esta idea tiene otra referencia, Microcosmos de Agripa de Nattesheim, filósofo que fue encarcelado por defender la igualdad del hombre y la mujer en 1529, y que relacionó la figura humana al pentágono regular.
Federico Coscio, intenta mostrar cómo estos arquetipos son parte de nuestro cimiento cultural colectivo, donde se enraízan problemáticas contemporáneas. En su obra reemplaza a la figura masculina por una mujer, y al concepto “cuerpo humano” por “organismo vivo”, generando una “Mujer Vitruviana” que se encuentra inscrita en un esquema pentagonal y dodecaedríco, tomado de la estructura nuclear de ADN de un virus icosaédrico.
Horario Museo de Arte Contemporáneo de Salta
Martes a sábados 9 a 20 hs.Domingo 10 a 14 hs.
Lunes cerrado